失敗の研究

目次

はじめに　3

第1章 フォルテからピアノまで　7
　fとpについて　7
　fやp等の用い方のより詳しい定義　11
　個々の音につくアクセント　13
　クレッシェンドとディミヌエンドの使い方　25

第2章 レガートとスタッカートのあらゆる段階について　31
　5つの段階　レガーティッシモからマルカーティッシモまで　31
　テヌートによる打鍵とハーフ・スタッカート　38
　スタッカート　42
　マルカートまたはスタッカーティッシモ　43

第3章 テンポの変化　49
　テンポ変化の詳細な定義　50
　リタルダンドとアッチェレランドの使い方　52

第4章 シンプルな歌の演奏　61
　装飾の演奏　64
　多声的な旋律の演奏　73

第5章 ブリリアントなパッセージの表現　75
　素早いパッセージの４つのジャンル　75
　アルペジオの使い方　79

第6章 ペダルの使い方　85
　ダンパー・ペダル　86
　スライド・ペダル（ウナ・コルダ）　93
　ピアノまたはフルート・ペダル　95

第7章 メルツェルのメトロノームについて　97

第8章 楽曲にふさわしい正しいテンポ　101
　アレグロ　101
　アダージョ　103
　曲の勉強の仕方　104
　特に難しい作品　105
　ゆっくりしたテンポの曲の演奏　108

第9章 ブリリアントな演奏　115

第10章 情熱的ないし性格的な作品の演奏　119

第11章 本番　123

第12章 フーガおよび厳格な様式によるその他の作品　127

第13章 暗譜　137

第14章 初見演奏　139

第15章 様々な作曲家と作品の特殊な演奏法　141

第16章 移調　145

第17章 総譜演奏および他の音部記号　149

第18章 前奏　165

第19章 フォルテピアノによる即興(ファンタジー)　177

第20章 フォルテピアノのよき特質、楽器の維持、調律について　181

おわりに　187

[付録]ピアノ奏法の発展に関わる作曲家と楽器製作者たち　190
解題（岡田暁生）　192
　ピアノ演奏史の中のツェルニー
　本書の位置づけ
　キーワード１−「朗読」
　音楽の読み方
　「ハッタリ」の利かせ方
　キーワード２−「性格」
　アゴーギク理論
　歴史家の眼差し

• ピアニストになりたい! 19世紀 もうひとつの音楽史
• 『シャンドール ピアノ教本―身体・音・表現』